RS 1469

Thibaut de Champagne

ILi douz pensers et li douz sovenirm’i font mon cuer esprendre de chanteret fine amor, qui ne m’i lait durer,4 qui fait les suens de joie mainteniret met es cuers la douce remenbrance;por c’est amors de trop haute poissance,qui en esmai fait home resjoir8 ne pour doloir ne lait de li partir.

IISens et honor ne puet nuns maintenirs’il n’a en soi sentu les maux d’amer,n’en grant valor ne puet por riens monter,12n’onques encor nel vit nuns avenir;por ce vos pri, d’amors douce senblance,c’on ne s’en doit partir por esmaiance,ne ja de moi nel verrez avenir,16que tout parfaiz vuil en amors morir.

IIIDame, se je vos osasse proiermout me seroit ce cuit bien avenu,mais il n’a pas en moi tant de vertu20que, devant vos, vos os bien avisier;ice me font et m’ocit et m’esmaie:vostre beauté fet a mon cuer tel plaieque de mes eulz seul ne me puis aidier24dou resgarder, dont je ai desirrier.

IVQuant me covient, dame, de vos loignieronques certes plus dolanz hons ne fu,et Dex feroit, ce croi, por moi vertu28se je jamés vos pooie aprochier,que touz les biens et toz les max que j’aieai je par vos, douce dame veraie,ne ja sanz vos nuns ne me puet aidier:32non fera il, qu’il n’i avroit mestier.

VSes granz beautez, dont nuns hons n’a pooirqu’il en deïst la cinquantisme part,li dit plaisant, li amoreus regart36me font sovent resjoïr et doloir:joie en atent, que mes cuers a ce bee,et la paors rest dedanz moi entree;ensi m’estuet morir par estovoir40en grant esmai, en joie et en voloir.

VIDame, de cui est ma granz desirree,saluz vos mant d’outre la mer saleecom a celi ou je pans main et soir,44n’autres pansers ne me fait joie avoir.

ISweet thoughts and sweet memories inflame my heart with the desire to sing, and [also] True Love, which leaves me no peace, which maintains its followers in joy and instils sweet remembrance in hearts; so Love is of most high power, as it makes a man rejoice in suffering and does not let him abandon it despite his pain.

IINo-one can preserve wisdom and honour without having felt within him the pains of love, nor can he in any way rise to great worth, nor has anyone yet seen this happen. So I beg you, sweet image of love, that downheartedness should not separate us; and that you will not see this come from me, since I wish to die entirely perfect in love.

IIILady, if I had dared to beseech you I think I might have been most fortunate, but there is in me not sufficient courage that I dare to look at you directly. This reduces me to nothing, kills and terrorises me; your beauty inflicts such a wound in my heart that my eyes are not enough to assist me in looking at you as I desire.

IVWhen I had to part from you, my lady, there was certainly not a more sorrowful man than I, and God would, I think, perform a miracle for me if I were ever able to approach you, for all the good and bad things I have, I have from you, sweet true lady, and no-one but you can assist me: they would not do so, since it would be useless.

VHer great beauty, a fiftieth of which no-one has the power to describe, her delightful words, her loving glances make me often rejoice and suffer: I expect joy from her, for my heart aspires to this, but fear takes hold of me once more, so I am perforce compelled to die in great distress (or from privation), in joy and in longing.

VILady, for whom is my great desire, I send you greetings from over the salt sea, as to the one of whom I think day and night, and no other thought gives me joy.

IIl dolce pensiero e i dolci ricordi accendono nel mio cuore il desiderio di cantare e (anche) il Vero Amore, che non mi dà pace, mantiene i suoi nella gioia e instilla nei cuori la dolce rimembranza; perciò Amore ha un grandissimo potere, visto che fa gioire anche chi è nello sconforto e non fa separare da lui neanche chi soffre.

IINessuno può acquistare saggezza e onore né può in nessun caso assurgere a un grande valore se non ha provato su di sé le pene d’amore e finora nessuno l’ha visto accadere. Per questo vi prego, dolce immagine d’amore, che lo scoramento non ce ne faccia separare; e non vedrete accadere così di me, perché voglio morire irreprensibile in amore.

IIISignora, se avessi osato supplicarvi avrei forse ottenuto un risultato migliore, ma non ho tanto coraggio da ardire in vostra presenza di rivolgervi la parola. Questa situazione mi annienta, mi uccide e mi terrorizza; la vostra bellezza infligge al mio cuore una tale ferita che i miei poveri occhi non sono sufficienti a guardarvi, come desidererei.

IVNessuno ha mai sofferto più di me, quando ho dovuto allontanarmi da voi, e Dio farebbe davvero un prodigio per me se io potessi avvicinarvi, perché tutto il bene e il male che ho lo ricevo da voi, dolce signora leale, e nessuno potrebbe aiutarmi se non voi, né lo farebbe, perché sarebbe inutile.

VLa sua grande bellezza, di cui nessuno riuscirebbe a descrivere neppure la cinquantesima parte, le parole gradevoli e gli sguardi amorosi mi fanno spesso gioire e soffrire: mi aspetto la gioia da lei, perché il mio cuore aspira a questo, ed ecco che lo sconforto mi prende di nuovo, e così sono destinato per forza a morire (oppure a morire di privazione), in grande sconforto, nella gioia e nel desiderio.

VISignora, alla quale anela il mio grande desiderio, vi mando i saluti da oltre il mare salato, come a colei cui penso giorno e notte, e nessun altro pensiero mi dà gioia.

The song exploits themes favoured by Thibaut de Champagne and in many cases developed on the basis of texts by his illustrious predecessor Gace Brulé (on his relations with Gace see for example Grossel 1987): the necessity for amorous suffering, the power of Love which brings at the same time joy and suffering, the lover’s timidity, and the value of memory and recollection which ennoble the heart. The allusions to parting and separation, however, give a new and more ‘historical’ tone to these themes. The author deliberately moves between topoi typical of the courtly love song, in particular those focussing on the lover’s timidity, and themes characteristic of songs of separation, more grounded in reality, thus creating a hymn to true love, the memory of which overcomes distance and allows the experience of joy even in sorrow. The (chivalric?) virtues are also obtained thanks to amorous suffering. The timid lover lacks the courage to declare himself, but nonetheless the full pain of love remains and cannot even be alleviated by the contemplation of the beloved (who is far away). So the covient of v. 25 may refer to the imminence of farewell or, more probably, take on the sense of a past tense (as it already did in RS 273, 37) and the allusion to the eyes which do not in themselves enable the lover to see can refer back to the power of thought and recollection evoked at the end of the first stanza. The final stanza also seems to play on the interrelation between reality and memory, but the envoi brings the song back to the sphere of distance.

The first stanza in particular is dedicated to the lexical field of memory, typical of Thibaut de Champagne (see for example Dolly-Cormier 1978, Zaganelli 1982; the introduction of Brahney 1989, especially pp. xviii-xix; Grossel 1994).

9-10sens et honor. Virtues acquired through self-mastery «dans une résolution de toutes les antithèses existentielles, afin d’atteindre ainsi le raffinement» (Grossel 1994, p. 436). But in the context of this song they might also designate chivalric virtues which, as in Chrétien de Troyes’ romances, are won and increased through loyalty in love’s service and also through the suffering that flows from it.

20Bédier and Wallensköld accept the reading araignier only found in R³ because of the difficulty of explaining the sense of aviser; but this verb is also attested in the sense of ‘to look, contemplate, turn one’s gaze towards’; moreover the scribe of R tends to intervene to smoothe out linguistic and syntactic difficulties. The graphy avisier of T, the only one to respect the rhyme, has a few late attestations among Guillaume de Machaut, Christine de Pizan and Eustache Deschamps, but is also found in the Prose Tristan (ed. Curtis, I, i, 92 and I, i, 118), apparently with the same sense of ‘to look, observe, scrutinise’ that it appears to have in the present passage.

29-32The conjunction que must have causal force (Ménard § 232) and il does not designate God, but repeats generically the preceding nuns (Wallensköld 1925, p. 64).

39The expression par estovoir indicates constriction, coercion (‘per forza’), but could also have the more precise sense of deprivation and lack.

42This line contains the only reference to crusading, as Wallensköld emphasises; he does not even consider this text to be a true crusading song.

La canzone sfrutta temi cari a Thibaut de Champagne e in molti casi sviluppati a partire dai testi del suo illustre predecessore Gace Brulé (sui rapporti con Gace si veda per esempio Grossel 1987): la necessità della sofferenza amorosa, il potere d’Amore che fa gioire e soffrire allo stesso tempo, la timidezza dell’amante, il valore del ricordo e della memoria che nobilitano il cuore; gli accenni alla partenza e alla separazione danno però una sfumatura nuova e più “storica” a questi temi. L’autore mantiene volutamente una certa ambiguità tra il topos lirico della timidezza amorosa e i temi più concreti della canzone di lontananza, un inno al vero amore il cui ricordo vince la distanza e permette di provare gioia anche nel dolore. Le virtù (cavalleresche?) si ottengono anche grazie alla sofferenza amorosa. All’amante timido è mancato il coraggio di dichiararsi, ma nonostante tutto la ferita d’amore permane e non può neppure essere alleviata dalla contemplazione dell’amata (che è lontana). Così il covient del v. 25 può riferirsi all’imminenza dell’addio oppure più probabilmente acquisire un senso di preterito (come già in RS 273, 37) e l’accenno agli occhi che da soli non bastano a vedere può rimandare al potere del pensiero e del ricordo già evocato fin dalla prima strofe. Anche l’ultima strofe sembra giocare tra la realtà e il ricordo, ma il congedo riporta la canzone nell’ambito della lontananza.

La prima strofe in particolare è dedicata al campo lessicale della memoria, tipico di Thibaut de Champagne (si veda per esempio Dolly-Cormier 1978, Zaganelli 1982; l’introduzione di Brahney 1989, soprattutto le pp. xviii-xix; Grossel 1994).

9-10sens et honor. Virtù che si ottengono nel superamento di se stesso «dans une résolution de toutes les antithèses existentielles, afin d’atteindre ainsi le raffinement» (Grossel 1994, p. 436). Ma nel contesto di questa canzone potrebbero designare anche le virtù cavalleresche che, come nei romanzi di Chrétien de Troyes, sono conquistate e incrementate con la lealtà nel servizio amoroso e anche con le sofferenze che ne derivano.

20Bédier e Wallensköld accolgono a testo la lezione araignier del solo R³ a causa della difficoltà di spiegare il senso di aviser; ma questo verbo è attestato anche col senso di “guardare, contemplare, volgere lo sguardo verso”; inoltre il copista di R tende a intervenire per appianare le difficoltà linguistiche e sintattiche. La grafia avisier di T, l’unica che permette di rispettare la rima, ha qualche attestazione tarda tra Guillaume de Machaut, Christine de Pizan e Eustache Deschamps, ma si trova già nel Tristan en prose (ed. Curtis, I, i, 92 e I, i, 118), apparentemente con lo stesso senso di “guardare, osservare, scrutare” che sembra avere nel nostro passo.

29-32La congiunzione que avrà valore causale (Ménard § 232) e il non designa Dio, ma riprende genericamente il nuns precedente (Wallensköld 1925, p. 64).

39L’espressione par estovoir esprime costrizione, obbligo (“per forza”), ma potrebbe anche avere un senso più preciso ed esprimere il senso di privazione e di mancanza.

42Questo verso contiene l’unico accenno alla crociata, come sottolinea anche Wallensköld che pure non considera questo testo come una vera canzone di crociata.

Text

Testo

Luca Barbieri, 2014.

Mss.

(9) K 21b-22b (li rois de Navarre), M^t 64d-65a (anon.), O 70ac (anon.), R¹ 29v-30v (Monios), R³ 79rv (anon.), T 8v-9r (anon., but li rois de Navare), V 10c-11a (anon.), X 21d-22b (li rois de Navarre), a 5rv (li rois de Navare). All mss. insert this song into a corpus of texts attributed to Thibaut de Champagne, with the sole exception of R¹, whose attribution cannot be considered reliable.

Mss.

(9) K 21b-22b (li rois de Navarre), M^t 64d-65a (anonima), O 70ac (anon.), R¹ 29v-30v (Monios), R³ 79rv (anon.), T 8v-9r (anon., ma li rois de Navare), V 10c-11a (anon.), X 21d-22b (li rois de Navarre), a 5rv (li rois de Navare). Tutti i testimoni inseriscono questa canzone in un corpus di testi attribuiti a Thibaut de Champagne, con l’eccezione del solo R¹, la cui attribuzione non può essere considerata affidabile.

Versification and music

10abbac’c’aa (MW 1410, 2 = Frank 549); the original model is the crusade song S’onques nuns hons por dure departie of Hugues de Berzé (RS 1126), of which however only the ‘a’ rhyme is feminine; 5 coblas doblas (2+2+1) with a 4-line envoi di (c’c’aa); a = -ir, -ier, -oir; b = -er, -u, -art; c = -ance; -aie; -ee; the identical rhyme-word maintenir in vv. 4 and 9 (but the two occurrences may have different nuances), avenir in vv. 12 and 15, vertu in vv. 19 and 27 aidier in vv. 23 and 31; lyric caesura in v. 26 and perhaps v. 17; melody in M^tKVXR¹R³, with M^tKVX attesting the same melodic line and R¹ offering a variant of this; the melody of R³ on the other hand is entirely independent (van der Werf 1979, II, p. 204; Tischler 1997, IX n° 835).

Metrica, prosodia e musica

10abbac’c’aa (MW 1410, 2 = Frank 549); il modello originario è costituito dalla canzone di crociata S’onques nuns hons por dure departie di Hugues de Berzé (RS 1126), dove però la sola rima femminile è la a; 5 coblas doblas (2+2+1) con un envoi di 4 versi (c’c’aa); rima a = -ir, -ier, -oir; rima b = -er, -u, -art; rima c = -ance; -aie; -ee; rima identica maintenir ai vv. 4 e 9 (ma le due occorrenze possono avere sfumature diverse), avenir ai vv. 12 e 15, vertu ai vv. 19 e 27 aidier ai vv. 23 e 31; cesura lirica al v. 26 e forse al v. 17; melodia in M^tKVXR¹R³, con M^tKVX che concordano nell’attestare la medesima linea melodica e R¹ che ne propone una variante; la melodia di R³ è invece totalmente autonoma (van der Werf 1979, II, p. 204; Tischler 1997, IX n° 835).

Previous editions

Edizioni precedenti

La Ravallière 1742, II 139; Auguis 1824, II 9; Tarbé 1850, 40; Bartsch 1908, 187; Bédier-Aubry 1909, 199; Wallensköld 1925, 61; Brahney 1989, 76.

Analysis of the manuscript tradition

The omission of v. 40 shows the usual grouping of mss. KOVX; the version of ms. R³, which lacks stanza V and the envoi, is fairly independent, but is basically linked to KOVX; mss. M^tT as usual constitute the second branch of the tradition of Thibaut’s Liederbuch; R¹a, while sharing some readings with M^tT (vv. 12 and 22), seem to draw on a different tradition predating the compilation of the Liederbuch, and it will be appropriate to accept their readings where the variants are indifferent, especially when they are also supported by T. Graphies have been taken from ms. O. The fact that the majority of the mss. present some irregular rhymes (especially in vv. 1 and 20) and some doubtful readings (vv. 25 and 33) convinced Bédier of the existence of a corrupt archetype, but in reality none of these cases seems conclusive.

Analisi della tradizione manoscritta

La mancanza del v. 40 permette di raggruppare come di consueto i mss. KOVX; il ms. R³, privo della quinta strofa e del congedo, ha una lezione piuttosto autonoma, pur collocandosi sostanzialmente nel gruppo di KOVX; i mss. M^tT costituiscono come di consueto il secondo ramo della tradizione del Liederbuch di Thibaut; R¹a, pur condividendo qualche lezione di M^tT (vv. 12 e 22), sembrano attingere ad una tradizione diversa e anteriore alla compilazione del Liederbuch, per cui converrà accettarne le lezioni in caso di alternative adiafore, soprattutto quando sono appoggiate anche da T. Come base grafica si è scelto il ms. O. Il fatto che la maggioranza della tradizione presenti qualche infrazione alla rima (soprattutto ai vv. 1 e 20) e qualche lezione dubbia (vv. 25 e 33) ha convinto Bédier dell’esistenza di una copia archetipica corrotta, ma in realtà nessuno di questi casi sembra determinante.

Historical context and dating

From the envoi it appears that the author is overseas; if this allusion is considered realistic and if it covers the whole text, essentially a song of separation, it must have been composed at the time of the ‘Barons’ crusade’ in which Thibaut de Champagne took part, between September 1239 and the same month of 1240.

Contesto storico e datazione

Dall’accenno contenuto nel congedo si desume che l’autore si trova oltremare; se si considera realistica questa allusione e la si estende all’intero testo, che si configura tendenzialmente come una canzone di lontananza, esso dovrà essere stato composto al tempo della «crociata dei Baroni» alla quale Thibaut de Champagne partecipò, tra il settembre 1239 e lo stesso mese del 1240.